F 野兽派 最初是贬义的术语(LES FAUVES)意味着“野兽野兽”,用于1905年在巴黎的沙龙D'Automne展出的一群画家,包括Matisse。 女权主义艺术 20世纪60年代末70年代初的运动寻求增加女性在艺术界的机会并改写历史经典给予女性艺术家更多的重视。 佛兰芒绘画学校 画板油画的写实风格。 浮躁 一个国际艺术运动的名称,成立于1962年,旨在联合欧洲的前卫艺术。它与达达的反艺术哲学有相似之处。 枫丹白露学校 有两个学派;第一次是在弗朗西斯一世统治下的1528- 1558年,基本上是风格主义者,直接受到移居国外的意大利大师的影响。亨利四世(1589-1610)统治下的二世则更为平庸。偶尔会与枫丹白露附近的19世纪巴比松景观艺术学校相混淆。 法国绘画 法国学校。它的黄金时代是19世纪和20世纪初。 未来主义 1909年由菲利波·马里内蒂创立的意大利艺术运动,它宣扬现代世界的机械、速度和暴力。 G 格鲁吉亚 一般术语描述与英国国王乔治I,II,II和IV的统治有关的艺术风格(1714-1830),特别是在建筑,银,家具和银中。其统一的Atrefute是一定的古典克制和和谐。 德国艺术:19世纪 德国新古典主义,现实主义和印象派。 德国表达主义 德国的一般表现主义趋势,被艺术家群体所示德莱斯瑞特(1909-14,慕尼黑)由Wassily Kandinsky(1844-1944)和Franz Marc(1880-1916);死了布鲁克(1905-13,德累斯顿)由Karl Schmidt-Rottluff(1884-1976)和Ernst Ludwig Kirchner(1880-1938)创立;和Die Neue Sachlichkeit.它的著名成员包括奥托·迪克斯(Otto Dix, 1891-1969)、乔治·格罗茨(George Grosz, 1893-1959)和马克斯·贝克曼(Max Beckmann, 1884-1950)。 德国中世纪艺术 加洛林/奥斯曼雕塑、金匠、书籍绘画和建筑。 德国文艺复兴艺术 指德国期间(C.430-1580)的艺术发展(C.1430-1580),示出了Albrecht Dure,Matthias Grunewald,Hans Holbein和Tilman Riemenschneider等。 胎动主义 与纽约画派的成员(杰克逊·波洛克,威廉·德·库宁)和艺术Informel.(Georges Mathieu)。 格拉斯哥绘画学院 巴比松影响的后印象派。也包括麦金托什的小组。 哥特艺术和哥特式建筑 中世纪艺术和建筑的最后一天。早期的哥特通常是指1140-1200期间;高哥特式C.1200-50;从1250年的晚期哥特人。“哥特式”在文艺复兴时期被用作中世纪建筑的Pejorative形容词。在19世纪,一个哥特复兴运动出现了,特别是在英国和美国的建筑:美国的从业者包括理查德厄普约翰(1802-78)和詹姆斯伦威克(1818-95)。 涂鸦艺术(1970年代开始) 涂鸦也被称为“写作”、“喷雾罐艺术”和“喷雾艺术”,是一种与嘻哈有关的艺术运动或风格。20世纪七八十年代,嘻哈文化运动在美国各大城市兴起,尤其是在纽约地铁上。后来传到欧洲和日本,并最终从街道进入画廊。它最著名的例子是让-米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)。 格拉波诺源于 由Alberto Burri,Ettore Colla,Giuseppe Capogrossi和Mario Ballocco成立的意大利集团,以应对当时的抽象艺术的分别装饰质量。在他们的初始宣言中,他们宣布返回基本面,特别是通过放弃三维形式,将颜色限制为最简单,并通过唤起元素图像。在1951年开始并结束。 古泰(混凝土)(1954-72) Juatai Bijutsu Kyokai(Gutai艺术协会)是一家日本的前卫集团,成立于1954年,于1954年,在大阪吉罗,Kanayma Akira,Murakami Saburo,Shiraga Kazuo和Shimamoto Shozo。1955年和1956年举办了一些公共展览,其中作品预见后来的事件和绩效和概念艺术。据艺术历史学家Yve-Alain Bois,本集团的活动构成了日本战后最重要的时刻之一。 H-J. Hallstatt Celtic文化 早期的凯尔特艺术风格(公元前800-450年)以奥地利和多瑙河上游为中心。 硬边绘画 在1959年创造的术语来描述摘要(但不是几何)绘画,使用大型的平坦的颜色,具有精确的边缘。 哈莱姆文艺复兴 以纽约市的哈莱姆自治市为中心的非洲裔美国艺术运动,最初被称为新的黑人运动,它在整个美国都有深刻的影响力。有影响力的成员是William H. Johnson,Lois Mailou Jones和Sculptor和Printmaker Sargent Claude Johnson,以及Archibald Motley和Romare Bearden。 海德堡学校 一个19世纪的墨尔本画家团体澳大利亚印象派。 高文艺复兴 1490年至1530年间在意大利、法国、西班牙流行的美术风格。参见:文艺复兴时期在罗马在Pope Sixtus IV(1471-84)下,Pope Julius II(1503-13),Pope Leo X(1513-21)和Pope Paul III(1534-45)。杰作的高文艺复兴时期绘画包括西斯廷教堂的壁画作品和拉斐尔展厅的装饰。 哈德森河景观绘画学院 美国风景画家团体,从1825年到1875年工作。包括Thomas Doughty, Thomas Cole, Asher B. Durand, J. F. Kensett, Henry Inman, Jasper Cropsey和Frederick E. Church。 人道主义 意大利文艺复兴的文化和哲学运动,重点关注人类的能力,而不是科学或神学的抽象概念和问题。 印象主义 19世纪法国艺术运动,始于1874年。印象派画家,如毕沙罗,莫奈,雷诺阿和西斯利,被他们的共同兴趣捕捉即时视觉印象,并强调光和颜色;因此印象派;给人深刻印象的。 国际哥特式 在1375年至1450年期间,在西欧传播的绘画,雕塑和装饰艺术风格。作为哥特和文艺复兴的艺术之间的桥梁。由于欧洲皇室法院的日益增长的竞争,它受到了极大的刺激。另请参阅国际哥特灯饰。 国际风格(架构) 由Mies Van der Rohe开发的Walter Gropius发起的现代建筑形式,Skidmore, Owings & Merrill和别的。 威丝 法国民族绘画国内,亲密的内饰,如Pierre Bonnard和Edouard Vuillard的工作;因此是Intimiste。 爱尔兰艺术史(公元前3300年) 爱尔兰岛上绘画,雕塑和建筑的主要动作指南。 伊斯兰艺术 指的是7世纪后的一种视觉艺术,由艺术家在伊斯兰文化占据的领土上创作。它包括建筑、建筑装饰、陶器、彩陶马赛克、光泽器、浮雕、木雕和象牙雕、绘画、书法、手稿照明、纺织设计、金属制品、金工、宝石雕刻和其他艺术形式。 詹姆斯一世的艺术 与詹姆斯一世统治时期(1603-25年在位)的文化有关的一般艺术用语,特别是在戏剧和绘画方面。杰出的例子包括伊丽莎白时代的微缩画家尼古拉斯·希利亚德和荷兰出生的艺术家保罗·范·索莫和丹尼尔·迈滕斯的老。 日本主义 19世纪后期的日本艺术和工艺品的欧洲热潮 - 包括风扇,屏幕,漆,龙头,丝绸,瓷器和Ukiyo-e印刷品。 jugendstil. 德国艺术Nouveau型式的名称,受到慕尼黑分裂的推广。 垃圾艺术 杜尚、毕加索、施维特斯和劳申贝格开创的“发现艺术”的一个分支流派,以使用平庸的日常材料为特征。 K. 厨房水槽艺术 最初用作David Sylvester在期刊中的文章标题的术语,参考名为Beaux艺术家,John Bratby,Derrick Greaves,Edward Middleitch和Jack Smith的真实艺术家的工作。 动力学艺术 合并运动或运动外观的作品(例如。移动设备)。 钻石的责任 俄罗斯艺术家展览协会(1910-17),促进了来自俄罗斯和欧洲的前卫艺术。 La Tene Celtic文化 凯尔特金属制品艺术和抽象设计的样式。 Les Vingt 见V项。 亮度 指1830年至1870年间美国哈德逊河画派的风景画画家,因为他们的很多画都被强烈而富有戏剧性的光效果所主导。惠斯勒的“夜曲”是一种发光主义形式。 抒情抽象 1947年法国画家乔治马蒂乌创造的术语来描述一个更具装饰性的,画家的艺术型号。 m 魔力现实主义 由德国摄影师,艺术史学家和艺术评论家Franz Roh发明的术语,以描述19世纪初的第20次现实主义绘画与幻想或梦想的主题。 怪癖 源于意大利的艺术风格C.1520-90,往往采用数字的扭曲,并强调情绪内容。参见:矫饰主义绘画。 Macchiaioli. 约1855- 1870年活跃于佛罗伦萨的现实主义/印象派艺术团体。 美第奇家族(佛罗伦萨文艺复兴) 可以说是最有影响力的意大利艺术顾客家庭。对15世纪佛罗伦萨的绘画和雕塑的发展产生了巨大影响。 中世纪艺术- 在实践中中世纪基督教艺术 “Medieval”是一个不精确的术语,描述欧洲历史从西部罗马帝国的秋季(C.450 CE)沦为文艺复兴(C.400 C.1400)。中世纪艺术大多是建筑或装饰 - 雕塑,马赛克照明福音文本,挂毯。装饰艺术是来自卡罗莱梅恩国王的Carolingian法院的作品。 中世纪雕塑 “中世纪雕塑”一词基本上描述了400-1000的时代。它跟着罗马式雕塑。 形而上学绘画(它。Pittura Metafisica) 1915-18年的运动,与画家乔治·德·基里科有关;部分是对未来主义的反应。 墨西哥壁画/壁画 20世纪20年代和20世纪30年代,左翼艺术家迭戈里维拉,何塞克莱特奥罗斯和大卫·阿里多罗·奇异体所申请于墨西哥大型公众绘画复苏术语。 极简主义 20世纪60年代晚期的一种非写实绘画、雕塑和建筑风格,这种风格在视觉元素的使用上受到严格限制,仅限于简单的几何形状或块状结构。 现代艺术运动 大约1850年至20世纪60年代的美术款式。 摩托斯艺术 12、13世纪法国默兹河流域的艺术;它产生了第一个使用Champleve技术的珐琅画家流派。 莫斯科绘画学院(c.1500 - 1700) 斯特罗加诺夫工作室,西蒙·乌沙科夫和雅罗斯拉夫尔和科斯特罗马的壁画。 莫卧儿王朝的画16至19世纪() 印度次大陆开发的伊斯兰绘画学院。 慕尼黑分裂 从传统机构的慕尼黑德国艺术家的1892年撤回;它仍然相对保守,之后是维也纳分裂(1897年)和柏林分离(1908年)。 N Les纳比斯(法语) 1892年至1899年创作的一群法国艺术家,在色彩的运用和略带异国情调的装饰效果方面受到高更的影响。他们包括皮埃尔·波纳尔(Pierre Bonnard)、让-爱德华·维亚尔(Jean-Edouard Vuillard)、菲利克斯·瓦洛东(Felix Vallotton)和保罗·瑟鲁西耶(Paul Serusier)。 纳扎伦斯 由Friedrich Overbeck领导的小组德国画家,在19世纪初在罗马工作;灵感来自第15世纪和第16世纪初期的北方艺术。 新古典主义艺术 18世纪晚期的欧洲风格,从大约1770年持续到1830年,它对抗了巴洛克和洛可可最糟糕的过度,复兴了古董。它意味着对古典艺术的回归,在绘画和建筑上强加了克制和简单。 Neo-Dada. 由于他们使用拼贴,组装和发现的材料,以及他们的明显的反艺术议程,常常用来用罗伯特Rauschenberg和Jasper Johns描述纽约州罗伯特拉乌斯·贝斯伯格和贾斯珀约翰的作品。 Neo-Expressionism 20世纪80年代复兴的比喻绘画。被称为neue wilden.在德国,钉象libre.在法国,TransavantGuardia.在意大利,糟糕的画在美国。 Neo-Impressionism 通过Georges SeuraT的科学分析和肤色治疗的印象派发展;见分歧;炸料。 新塑本 蒙德里安(Piet Mondrian)在20世纪20年代早期创立的一种严格的荷兰抽象风格,以矩形、水平线和垂直线为基础。 新浪漫主义 泛指20世纪欧洲几场以神秘、梦幻为主题的艺术运动;表达情感的形式;和超现实主义。 荷兰文艺复兴艺术品 指佛兰德斯和荷兰时期(约1430-1580年)的艺术发展,以Jan Van Eyck, Roger Van Der Weyden, Hieronymus Bosch和Pieter Bruegel the Elder为代表。 莱纳Sachlichkeit(新客观性)(Die Neue Sachlichkeit) 20世纪20年代的德国现代现实主义运动由Otto Dix和George Grosz成立,他在20世纪20年代生动地描绘了德国的腐败和河床。看:德国表现主义。 Newlyn学校 由Stanhope Alexander Forbes和Frank Bramley领导的艺术家从1880年代初到新的康沃尔郡新山区,追求了直接从自然工作的印象派衍生的普莱纳里主义学说。 纽约学家 纽约摘要表现主义的核心在20世纪40年代和20世纪50年代初,包括杰克逊波洛克,威廉·德·莫·普朗,和马克罗斯科。 北文艺复兴 来自北欧的西方艺术。佛兰德斯,荷兰,德国,英国)时期c 1420-1600。 诺维奇的学校 重要的英语景观绘画学院,约会从1803年约会,由John Crome和John Sell Mans带领。 新Realisme(新现实主义) 1960年由法国评论家Pierre Restany为1960年被创造的术语部分来自达达和超现实主义,这反对更多抽象作品,特别是通过使用工业和日常物体来制作垃圾艺术或雕塑。 诺夫哥罗德图标绘画学校 由希腊语,德里鲁布尔夫,狄奥尼斯等(C.1100-1500)的工作。 |