祭坛艺术品
祭坛的类型:三联画,多联画,双联画。
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压住他



细节来自中央面板的
根特祭坛的装饰品(1432)
由Hubert和Jan Van Eyck。

不同形式的艺术
定义,含义和
对不同艺术的诠释,
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什么是艺术?
艺术的定义

装饰画艺术(c.1000 - 1700)

内容

介绍
祭坛的类型
三张相联
Polyptych
双连画

介绍

祭坛上的装饰物是基督教艺术在哥特晚期,意大利文艺复兴,北方文艺复兴和反宗教改革时期。这种类型的宗教艺术通常由一个或多个绘画或雕塑(石头或木雕)组成,刻在圆形或浮雕,或者只是屏幕或装饰墙壁。它可以站在祭坛上方或后面。

从历史上看,大多数祭坛可以追溯到公元1000年左右,当时神殿被重新安置,使祭坛成为教堂的焦点。坛幅版画直到15世纪才变得普遍;它们要么是用油画颜料,要么是蛋彩画,涂在木板上。大多数祭坛的肖像都与圣经艺术,通常以圣人和神圣家族成员为主角。从16世纪中期开始,也就是天主教反对艺术(c.1560-1700)——由相连的嵌板画组成的祭坛画被帆布画所取代。

祭坛的类型

祭坛装饰物有两种基本类型。(1)屏风一座由木头或石头建造的大型建筑,通常由祭坛后面的地板竖起来。例子包括:圣玛丽,克拉科夫(1477 - 89)雕刻Veit向冰川面的;圣雅各教堂,罗森堡(1499 - 1504)雕刻Tilman Riemenschneider;处女玛利亚(1613-16)的高祭坛,在Uberlingen的Saint Nicholas,byJorg Zurn。(2)祭坛装饰-一个简单的结构,以浮雕或彩绘板为特色,立在祭坛本身的后面或后面的表面上。例子包括:第戎祭坛的装饰品(1394-99)作者Melchior Broederlam;根特的祭坛画(1432)Saint Bavo Cathedral,Hubert和Jan Van Eyck;阿维尼翁圣母怜子图(1454-6)通过Enguerrand Quarton;的Isenheim祭坛的装饰品(1506-15)由Matthias Grunewald的圣安东尼修道院;和Pala d ' oro,威尼斯圣马可大教堂。最后,一些祭坛是简单的宗教画(涂在帆布或木头上)固定在祭坛墙上,就像:Giovanni Bellini的庆祝圣扎祭坛的装饰品1505年,威尼斯圣扎卡里亚教堂;拉斐尔的西斯廷圣母(1515年,Gemaldegalerie Alte Meister,德累斯顿)专为Piacenza和他的SICZISTO(圣十六座)的本笃会修道院教堂的高祭坛而设计变形(1518-20)最初预定为法国纳博讷大教堂。的鹰身女妖的麦当娜(1517)画的andrea del Sarto.(1486-1530)佛罗伦萨的圣弗朗西斯科·德·马奇的高祭坛,是另一个例子,提香的作品也非同寻常圣母升天(1516-18)可以说是最伟大的祭坛作品意大利文艺复兴时期——在威尼斯的圣玛丽亚教堂仍然可以看到。欲了解更多提香在祭坛装饰画方面的创新,请参阅威尼斯祭坛16世纪的。祭坛装饰物甚至可以附在教堂的柱子上,就像在the圣马太祭坛的装饰品(1367- 138年)为佛罗伦萨圣米歇尔教堂设计,现收藏于佛罗伦萨乌菲齐美术馆。

大部分的嵌板都是三联画(三幅嵌板)或多幅嵌板(多于三幅嵌板)。这种两幅画,也就是所谓的双联画,通常是为了个人崇拜而创作的,而不是为了公众崇拜。

三张相联

一个三张相联是来自中世纪的祭坛绘画的流行格式(C.1000 CE)。由中央面板和两个铰链“翅膀”组成,三联网安装在东正教以及西方基督教教堂。从15世纪开始,非教堂的三联网受欢迎荷兰的文艺复兴时期汉斯·梅姆林(Hans Memling)和希罗尼姆斯·博希(Hieronymus Bosch)等画家,而现代的代表人物则包括弗朗西斯·培根(参见:对钉在十字架上的人物的三个研究1944年)等。

著名的三部曲圣坛雕刻

三部曲报喜(1333)西蒙马提尼
Seilern三部曲(埋葬)(1410)罗伯特Campin
Merode Altarpiece.(约1427年)也是罗伯特·坎平
从十字架下降(1435 - 40)罗杰·范德·韦登
三个国王祭坛(c.1440)通过Stefan劳克莱
最后的判断三联卷曲(1471)汉斯·梅灵(Hans Memling)
多恩三部曲(1477 - 80)汉斯·梅姆林一样
迪祭坛的装饰品(1476 - 79)雨果·范德说
人间乐土(1500-05)波希
举起十字架(1610)彼得·保罗鲁本斯

Polyptych

一个polyptych是一个有3块以上镶板的铰链式祭坛。多形科动物通常有一个很大的中央嵌板,上面有许多“侧板”或“翼板”。这种祭坛装饰物在意大利文艺复兴早期教堂和大教堂。

著名Polyptych圣坛雕刻

Maesta祭坛的装饰品(1311年)杜乔·迪·博尼塞尼亚
根特祭坛的装饰品(1425-32)由Hubert Van Eyck和Jan Van Eyck。
Isenheim祭坛的装饰品(1506 - 1515)马提亚Grunewald
麦当娜德拉Misericordia(1445 - 1462)佛朗西斯
最后的判断polyptych罗吉尔·范德·韦登(Rogier van der Weyden)
圣多明各埃尔安提果祭坛(1577 - 79)格列柯

注:多色祭坛包括:四色(四面);pentaptychs(5板);hexaptychs(6板);heptaptychs(7板);octaptychs(8板)。

双连画

一个浸渍有两个铰链板可以折叠在一起。自罗马时代起,双画就被用于个人使用,之后,在罗马时期,它们被用作虔诚的宗教物品早期的基督教艺术时代。这样的个人百分比也被称为“旅行图标”。它们在早期很流行佛兰芒绘画在像这样的艺术家中Jan范艾克, Rogier van der Weyden, Hans Memling和Hugo van der Goes,他们的作品包括世俗肖像、神圣家族的肖像和《圣经》中的场景。早期的例子包括威尔顿双连画(1395-99年)由不知名的艺术家创作;的换防双连画(1450-55),牛仔福特。这种格式的一个现代例子是玛丽莲双连画(1964)安迪·沃霍尔。

•有关宗教绘画主要运动的细节见:意大利匈牙利预测
•更多关于基督教或圣经绘画,请参阅:主页


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