哥特式建筑（C.1120-1500）

内容

•介绍：哥特式大教堂
•哥特式建筑的特点
•肋跳:飞扶壁:尖拱
•哥特式建筑的历史与发展
•早期哥特式（1120-1200）
•高哥特式（1200-80）太原式风格
•晚哥特式（1280-1500）华丽的风格
•哥特式建筑雕塑
•中世纪艺术的文章

莱昂大教堂西班牙内部。
宝库中世纪艺术的
13世纪末。在这期间建造
1250-1550期，它举例说明
西班牙哥特式建筑的
1250年代。注意罗纹拱顶
尖拱。

术语
有关指南，请参阅：
建筑词汇表。

介绍：哥特式大教堂

没有更好的证据证明质量基督教艺术在中世纪，而不是哥特式大教堂。这哥特式建筑风格首先出现在巴黎附近的圣丹尼斯，1140年，在一个世纪之内，在西欧的西欧彻底改变了大教堂设计。旧的罗马式建筑它的圆形天花板、巨大的厚墙、小窗户和昏暗的内部被高耸的哥特式拱门、薄墙和巨大的彩色玻璃窗所取代，这些玻璃窗让室内充满了阳光。通过修改天花板拱顶系统和使用飞扶壁来改变重量从上到下的转移方式，哥特式建筑师成功地从根本上改变了室内，使其具有更大的视觉体验。所有的东西都显得更高更脆弱了，柱头常常从地板延伸到屋顶，以一种戏剧性的力量把人们的眼睛往上拉。外面，一团石雕塑添加装饰以及圣经叙述，墙上的圣徒雕像，以及门户网站和门周围的复杂浮雕。添加马赛克，雕刻祭坛，字体和扶手，生动彩色玻璃艺术，精美的哥特式照明手稿和珍贵的教会金属制品，你可以理解为什么哥特式教堂这是有史以来最伟大的艺术作品。这些结构的典型例子包括:巴黎圣母院大教堂，巴黎(1163 - 1345),沙特尔大教堂（1194-1250）和科隆大教堂（1248-1880）。

科隆大教堂(1248 - 1880)
一个精彩的例子
德国哥特式艺术。通知
飞行支架的数组冠军
有尖顶。

哥特式建筑的特点

哥特艺术进出罗马式艺术并持续到12世纪中期，达到16世纪后期在德国的一些地区。建筑学是哥特式的主要艺术形式，哥特式建筑设计的主要结构特点源于中世纪泥瓦匠的努力，解决与跨越跨境的重型砌体天花板（拱形屋顶）相关的问题。由于传统拱形屋顶的石材制品施加了巨大的下向下和向外压力，这仍然会恢复墙壁。在罗马式架构（C.800-1150）之前，包括前一段，建筑设计师认为，垂直支撑墙必须使得非常厚且重，以抵消并吸收拱顶的向下和向外的压力。但哥特式设计师在1120年左右解决了这个问题，具有几种辉煌的创新。

肋跳:飞扶壁:尖拱

首先是最重要的，他们开发了一个肋架拱顶，由交叉桶拱顶组成，其石头支撑着薄石板的拱形天花板。不仅是这种新的安排明显减少了天花板拱顶的重量（以及因此向外推力），而且拱顶的重量现在沿着不同的石头传播，而不是沿着连续的墙边缘传播，并且可以从肋骨到其他支持，例如垂直码头或飞拱，消除了坚实，厚壁的需要。此外，哥特式建筑师用桶形拱形取代了圆形拱形尖拱其中在更垂直方向上分布了拱顶的重量。

简单地说，在哥特式建筑者彻底改变建筑设计之前，屋顶(拱顶)的重量完全落在了支撑墙壁上。因此，屋顶越重或越高，墙壁受到的向下和向外的压力就越大，他们必须要更厚才能保持直立。例如，一个罗马式的大教堂，有非常厚的连续墙，占用了大量的空间，创造了小，昏暗的内部。相比之下，哥特式的建筑师把屋顶的重量沿着天花板的肋骨引导，穿过墙壁，形成一个飞扶垛(一种半拱)，然后向下垂直支撑(桥墩)到地面。实际上，屋顶不再依靠墙壁来支撑。因此，哥特式大教堂的墙壁可以建得更高(这使建筑更加令人敬畏)，墙壁可以更薄(这可以创造更多的内部空间);它们可以包含更多的窗户(这样可以使室内更明亮，并且使用更多的彩色玻璃艺术圣经艺术会众)。

所有这一切导致了一种全新类型的大教堂内部的出现，其又高又薄的墙壁给人一种垂直飞升的印象，通过彩色玻璃的大范围的彩色光线增强了这种感觉。它的外观比以前更加复杂，有一排排的垂直桥墩通过飞扶壁与上墙连接，还有巨大的玫瑰窗。随着风格的演变，装饰艺术倾向于上级结构问题。因此，添加了装饰石图，并加入了饰品，以及各种各样的其他装饰特征，包括崇高的门廊，石峰和尖顶。

石匠大师
中世纪的泥瓦匠是高技能的工匠，他们的贸易最常用于城堡，教堂和大教堂的建筑。Master Mason是一个也收取木匠，玻璃窗和其他作品（和工作队）的人。实际上，建筑工地上的所有熟练和不熟练的工人都在主梅森的监督下。他自己是基于所谓的梅森的小屋。所有主要建筑工地都有一个梅森的小屋，这些网站的所有工作都是组织的。

哥特式建筑的历史与发展

可以区分哥特式建筑设计的三个阶段：早期，高，晚期哥特式。

早期哥特式（1120-1200）

所有上述结构元素的融合在第一次发生了一致的架构中Ile-de-France(巴黎周边地区)，那里富裕的居民有足够的资源建造宏伟的大教堂，这些大教堂现在是哥特式建筑的缩影。现存最早的哥特式建筑是巴黎的圣德尼修道院，大约开始于1140年。很快就出现了具有类似拱顶和窗户的大教堂，首先是巴黎圣母院(约1163-1345年)和里昂大教堂(约1112-1215年)。很快就有了四个不同的水平层:地面层，然后讲坛层，然后讲坛层，在这上面是一个较高的，有窗户的楼层，叫做天窗。柱子和拱门的模式用于支持和框架这些不同的立面有助于几何形状和室内的和谐。窗饰(装饰窗隔断)也随之演变，还有各种各样的彩色玻璃。

早期哥特大教堂的东端由一个名为APSE的半圆形投影，其中包含由动态包围的高祭坛。西端 - 建筑物的主要入口 - 更令人印象深刻。通常，它具有两个巨大的塔楼，其两个巨大的塔楼，其垂直线路被纪念碑门道（地面）的水平线相互平衡，上面是窗户，画廊，雕塑和其他石雕的水平线。通常，大教堂的长外壁被连接到墙壁的上部的垂直码头，以半拱形称为飞行的支撑。这种早期的哥特式建筑设计的风格遍布欧洲到德国，英格兰，低国家，意大利，西班牙和葡萄牙。

有关东部建筑的有趣比较，请参阅：12世纪吴哥窟高棉寺（1115-45）和11世纪Kandariya Mahadeva寺庙(1017 - 29)。

高哥特式（1200-80）“太线”

在欧洲大陆，哥特式建筑设计的下一阶段被称为Rayonnant哥特式建筑，其英文等效物被称为“装饰哥特式”。Rayonnant Gothic Architection的特点是新的几何装饰阵列，随着时间的推移而越来越多地精致，而且几乎没有任何结构改进。事实上，在光线阶段，大教堂建筑师和泥瓦匠在优化重量分布和建筑更高墙的任务中将注意力转移远离他们的任务，而是集中在增强建筑物的“外观”。这种方法导致加入许多不同的装饰特征，包括叉盘（均匀的结构，通常是带有墩，支撑或其他外部元件），模制品，特别是窗纱（例如竖齿）。Rayonnant Gothic的最具特色特征是装饰着许多教堂的西部门面的巨大圆环窗口，如斯特拉斯堡大教堂（1015-1439）。其他典型的无线架构特征包括内部垂直支撑的减肥和与夹子的三架画廊的合并，直到墙壁主要由彩色玻璃组成，带有垂直条纹的窗户分为窗口。最重要的是光线风格的例子包括Reims，Amiens，Bourges和Beauvais的大教堂。

晚哥特（1280-1500）“华丽”

哥特式建筑设计的第三种风格左右1280左右。被称为华丽的哥特式建筑，它比不连贯性更具装饰性，并持续到约1500.它相当于英语哥特式建筑是“垂直式”。火焰哥特式建筑的特点是在石头窗饰中广泛使用似火焰(法语:flambe) s形曲线。此外，墙壁被改造成一个连续的玻璃，由支柱和窗饰支撑。几何逻辑经常被掩盖在外面的花窗上，花窗覆盖着砖石和窗户，并被复杂的山墙、尖塔、高耸的门廊和拱形的额外肋的星形图案所增强。

在Charles IV国王在1328年在没有留下男性继承人的情况下，在法国国王在1328年去世后，对图像而不是结构性物质的关注可能受到法国的政治事件的影响。这种促进了他最近的男性亲戚，他的英国侄子爱德华三世。当继承到菲利普六（1293-1350）的法国瓦罗伊斯州（1293-1350）时，它引发了百年战争（1337年）的开始，这导致宗教建筑的减少和军事和民事建设的增加建筑物，皇家和公众。

因此，在许多市政厅，公会大厅甚至国内住宅中，华丽的哥特式设计很明显。很少有教堂或大教堂的设计完全是在华丽的风格中，一些显着的例外例外是Notre-Dame Dame Dapine在鲁昂的Chalons-sur-Marne和Saint-Maclou附近。其他重要的例子包括沙特尔北尖顶和鲁昂的德·贝尔里。在法国，华丽的哥特式建筑最终丧失了它的方式 - 变得太大而且很复杂 - 并被古典形式取代文艺复兴建筑从意大利进口16世纪。

哥特式建筑雕塑

哥特式雕塑与建筑有着不可分割的联系——事实上，它甚至可以被称为“建筑雕塑”——因为典型的哥特式大教堂的外部都被立柱大量装饰雕像圣徒和圣家族，以及叙事救济雕塑说明各种圣经主题。这是欧洲各地的雕塑家的巨大收入来源，其中许多人从现场旅行到现场。在早期的哥特式期间，雕像和救济因罗马式雕塑在僵硬的情况下，蜂鸣形式 - 见证了沙特尔大教堂的皇家门户网站（1145-55）。但在12世纪和13世纪初，他们变得更加真实，如雷斯大教堂（C.1240）的数字，他们拥有个体面部特征和身体，以及自然姿势和手势。雕塑在1250年至400年期间假设一个更突出的作用，众多雕像和大教堂外墙上的雕像，通常在自己的利基。然后，从大约1375年开始，宫廷内成语称为国际哥特式艺术迎来了一种新的改进和漂亮的时代，这迅速导致了全面的人工度【欧洲杯官方唯一指定】包括国际哥特式照明和绘画以及雕塑。从大约1450年，法国的哥特式雕塑越来越受影响文艺复兴雕塑在意大利开发，虽然传统风格 - 特别是在木雕——之后在德国和北欧其他地区依然存在。

也可以看看：英国哥特式雕塑（从大约1150到1250）和德国哥特式雕塑（从1190到1280）。

哥特式复兴运动（19世纪）
首次重新出现后18世纪后期建筑（在Horace Walpole的草莓山家中）哥特式设计在此期间经历了重大复兴维多利亚风格建筑(c.1840-1900)，尤其在英国和美国。得到了艺术评论家的支持约翰鲁斯金（1819-1900）并主要用于其装饰和浪漫特征，哥特式复兴主义对此产生了重要的推动力维多利亚式艺术感谢大楼：议会（已完成的1870年），由Charles Barry和8月Pugin设计;由詹姆斯维亚特设计的福金尔修道院。在美国，纽约三位一体教会（1840）设计的风格是由理查德•约翰（1802-78），和圣帕特里克大教堂（1859-79）设计詹姆斯Renwick（1818-95）。为哥特式建筑对英格兰和美国现代建筑的影响，见：建筑学19世纪。

中世纪艺术的文章

•中世纪基督教艺术（600-1200）照明文本，雕塑。

•中世纪雕塑（300-1000）从古代到罗马式。

•中世纪艺术家（1100-1400）从Gislebertus开始。

•Ottonian艺术（900-1050）架构，象牙雕刻，照明。

•有关中世纪架构的更多信息，请参阅：视觉艺术百科全书。